En la multitud de transformaciones que sufren las sociedades a través de los años, la manera en que se estructura y se desarrolla la vida familiar es una de las más afectadas. Tanto en el teatro como en lo cotidiano, el desarrollo de las dinámicas familiares ha ido disminuyendo drásticamente. Además de esto, Partiquino problematiza el hecho de que este empobrecimiento ha hecho emerger el individualismo y el estilo solitario de los sujetos. Esta reflexión, situada en lo práctico y en lo emocional de la familia, otorga un espacio de reflexión al lector, quien situado en la contingencia de la época, es capaz de ver en su entorno lo que Partiquino propone.

El personaje de Sherlock Holmes ha sido utilizado y referenciado en una enorme diversidad de textos y novelas. Para Partiquino, el misterio de la inmortalidad de este personaje, y el traspaso de su concepción ficcional a una casi real, es intrigante. Incluso el acaparamiento de la imagen de este por sobre el autor, es un aspecto que cabe cuestionarse hoy en día, donde la figura de Sherlock Holmes es aún más reconocida que la de su autor, Conan Doyle.

En el avance de la modernidad, los sonidos que recorren la ciudad, tanto instrumentales como ambientales, propios de la urbe, van agotando y enfermando el oído de los sujetos. Según Partiquino, el deterioro de la capacidad de oír, es causado en gran medida por el agotamiento de los espacios con los que conectarse con los sonidos naturales, aquellos que inspiraron a los primeros poetas. A partir de aquí, el autor incita al lector a reconectarse con estos sonidos, los cuales provienen originalmente de la naturaleza.

Existe una incesante insistencia por mantener en cada territorio las costumbres que le son conocidas históricamente. Frente a esto, el rechazo a lo nuevo, a lo extranjero y lo foráneo es común, pero no del todo correcto. Es esta reflexión que propone Partiquino, quien entiende que los cambios son parte natural del tiempo, pero al mismo tiempo, reconoce que en cierta parte está de acuerdo con la intención de preservar algunas costumbres.

Hay un problema latente dentro del teatro y la cultura nacional, donde el primero debe adaptarse al segundo de acuerdo al lugar en el que se presente. Este problema, expresa Partiquino, requiere ser revertido manteniendo la originalidad de cada obra, y entendiendo en esta diversidad de cosmovisiones la identidad de cada territorio. Frente a la crítica por lo extranjero y lo envasado, el teatro debe funcionar como una resistencia a lo maleable de la cultura frente al exterior. La valoración de lo propio, más que su imposición.

El arte ha entrado en el mercado, en parte, gracias a los coleccionistas. Para Partiquino, estos han sido un eslabón fundamental en la valoración de las obras de arte, las cuales, más que por su estética o su profundidad, paulatinamente han sido reconocidas por su valor monetario, del cual algunos coleccionistas alardean. Entre crítica y reconocimiento, el autor da cuenta de la forma en que el elemento cultural entra en la vida de las personas, permeado muchas veces por el mercado.

En esta reflexión, Partiquino pone sobre la palestra el tema del elogio y la adulación. ¿En qué medida es aprobado el elogio al otro? ¿Y en qué cantidad es reprochable?, con estos cuestionamientos, el autor pasa por algunos ejemplos donde el enaltecimiento del otro ha sido inútilmente excesivo, y donde debiera priorizarse la prudencia.

En una reflexión muy propia de la contingencia y de los cambios de la época, Partiquino escribe sobre el rol y la imagen que los abuelos han forjado en las antiguas y nuevas generaciones. Si antes su figura evocaba la calma, la contemplación y las canas, posteriormente la metamorfosis del tiempo los hace modernos y juveniles. La compañía que solían facilitar antes las vicisitudes de la vida, ha sido reemplazada por la de la televisión, generando inquietud y nostalgia en el autor.

El gusto por recibir elogios y adulaciones del resto, se expresa aún más explícitamente en los escritores y artistas, quienes, según Partiquino, dependen en gran medida de esto, a diferencia de otras profesiones. La fama y el reconocimiento conforman en gran parte a los artistas, lo cuales se nutren de este para afianzar sus obras. El final, con el humor especial de Partiquino, otorga al lector una reconciliación con el distanciamiento que a ratos hacer con estos sujetos.

En esta crónica, Partiquino reflexiona sobre la vejez y la creación poética, siendo la primera en algunos casos, condicionante para la segunda. En el caso de Mac Leish, este entendía que una vez llegado a viejo, el ansia por escribir poesía ya no es el mismo, por lo que la prosa se hace más familiar. Contrario a otros, que despliegan su creatividad ya mayores, Mac Leish da cuenta de la diversidad creadora, y de que en realidad, la edad no es un impedimento transversal para inspirarse y alcanzar el fin en la poesía.